Conserver le dégradé d’un fil dans un tissage

On a parfois envie de tisser de jolis écheveaux teints en dégradé comme celui-ci par exemple :

Fil « Turin » en laine, soie et ramie.

Mais si on le tisse sans prendre de précautions particulière, on perd cet effet dégradé. Dans Handwoven septembre/octobre 2010, il y a un article qui explique comment conserver le dégradé d’un écheveau teint à la main. C’est exactement le même principe qu’expliqué sur Weavezine.

Le principe consiste à mesure la circonférence de l’écheveau, et d’ourdir en circulaire (c’est à dire sans faire d’allers-retours) un multiple de cette circonférence. Par exemple, mon écheveau ci-dessus mesure environ 140 cm, ce qui est trop court pour une écharpe. J’ai donc préparé une chaîne d’environ 2,80 m (deux fois la circonférence de l’écheveau). J’ai fais un encroix, mais j’aurais pu m’en passer pour un fil de cette épaisseur.

Ourdissage

En chaîne, fil « Turin« , poids fil à chaussette, dans les tons vert et bleu, et du Turin noir pour faire ressortir les couleurs. Tissé à 5 fils au cm sur le métier à tisser Cricket.

Echarpe en dégradé sur le cricket

En trame j’ai opté pour de la laine zéphir noire, en faisant attention à ne pas tasser trop fort, pour conserver les 5 fils au cm. Le résultat est une jolie écharpe bien souple.

Echarpe avec fil de chaîne dégradé

Cela me donne envie d’essayer la même chose sur un métier à galon !

Effets de chaîne en tissage

Cela fait quelques années que je croise régulièrement les magnifiques créations de Juanita Girardin. J’aime les effets de motifs en longueur dans l’écharpe, plutôt qu’en largeur. Et j’aime aussi la façon dont les couleurs ressortent. Alors j’ai décidé d’essayer de réaliser de tels tissages. Mes recherches m’ont amenées chez « Gangewifre Weaving » qui a eu la même démarche que moi pour tenter de recréer une écharpe style Juanita Girardin 🙂 Ses publications, le bref pour son écharpe, ainsi que cet article sur un autre blog, m’ont bien aidé à comprendre le principe.

Et le mieux pour valider l’idée, c’est encore d’échantillonner, même si c’est souvent fastidieux, je n’avais pas trop le choix quand même….

Echantillons de tissage avec fils de chaîne supplémentaires

A droite, du coton 20/2 mis en double pour le fond, et en quadruple pour les fils de motifs, avec 10 fils au cm si ma mémoire est bonne. A gauche, du coton 20/2 en simple pour le fond, et en double pour les motifs, tissé à 12 fils au cm. J’aime mieux le rendu. J’ai volontairement opté pour une densité un peu lâche pour que l’écharpe conserve sa souplesse. Nous étions en janvier, je venais de faire une belle grande randonnée en forêt, les couleurs de l’hiver m’ont inspiré ma première réalisation.

Les couleurs de la forêt en hiver

Techniquement, il s’agit de « ceinture de moine tournée » (« turned monk’s belt » en anglais). J’ai utilisé 8 cadres, 2 cadres pour l’armure toile de fond, que j’ai enlissé sur les cadres 7 et 8. Et 6 cadres pour les motifs. Il vaut mieux utiliser un métier à manette car il y a plus de 8 combinaisons de cadres différentes tout au long de l’écharpe.

Les fils de motifs viennent en plus de l’armure toile, la densité de 12 fils ne concerne donc que les fils du fond. En réalité j’ai le double de densité au niveau des motifs. Donc, ça fait parfois un certain nombre de fils à passer à travers le peigne.

Le mieux c’est d’avoir une deuxième ensouple qui ne reçoit que les fils de motifs, car ceux-ci peuvent avoir une tension différente de la toile puisqu’ils travaillent moins souvent. Néanmoins je n’avais pas de deuxième ensouple donc j’ai plié tout ce petit monde ensemble, et pour une seule écharpe d’environ 1,8 m terminée, cela s’est bien passé.

Echarpe « forêt d’Argonne en hiver »

Pour la deuxième écharpe j’ai complexifié un peu le tissage et fait un mix entre de l' »overshot tourné » (« turned overhsot » en anglais) et ma ceinture de moine. Pour l’overshot en fil de chaîne, il faut 6 cadres, là où seulement 4 suffisent pour l’overshot classique. Toujours nos deux cadres pour la toile (ce qui correspond au fil de liaison en trame dans le cas d’un overshot classique), et 4 pour le motif. Il me reste 2 cadres disponibles pour deux blocs de ceinture de moine.

Ciel étoilé

Et toujours du coton 20/2 à 12 fils au cm et fil supplémentaire mis en double. Pour ajouter un peu d’effets de couleurs, j’ai doublé mes fils avec chaque fois deux couleurs différentes. Ça ne se voit pas sur la photo…

Echarpe « ciel étoilé »

Un bref peut être plus parlant que des explications écrites, alors voici une portion de mon écharpe, avec l’overshot et la ceinture de moine.

Bref pour l’overshot et la ceinture de moine en chaîne

Machines à coudre

Elles ont traversé les âges sans prendre une ride ces vieilles machines à coudre à pédale, toujours fidèles au poste, à piquer des points droits parfaits, avec leurs décalques élégantes et leur silhouette désuète.

Singer Class 27 de 1889

Singer class 27 de 1889

 

 

 

 

 

 

 

 

 

C’est qu’à l’époque où on les fabriquait, la notion d’obsolescence programmée n’existait pas encore, une époque révolue où l’on utilisait la technologie nouvellement acquise pour fabriquer des objets solides et durables, à la fois simples et ingénieux. De vrais outils dans le sens le plus noble du terme, des compagnons d’une vie.

Machine « New Home » de 1881

Elles en auraient à m’apprendre si je pouvais savoir ce qu’elles ont vu et cousu. Certaines ont traversé deux guerres, et on dû bien voyager pour arriver jusque dans mon atelier, elles continuerons, je l’espère, après moi… Et elles sont toujours là, fières et vaillantes, fidèles, prêtes à traverser un siècle de plus sans ciller…

Singer n°15 de 1920

Que restera-t-il de nos machines à coudre électroniques dans 50 ans ? De tous nos objets modernes faits de plastique et de riens ?